寻设蓉城，赋能新生 | 华耐设计基金×金腾奖携设计师在游学中寻找设计共生之道
8月29日至30日，金腾奖联合华耐设计基金发起金腾寻设之旅，携手二十余位设计师深入成都。两日行程以年度主题“共生”为叙事线索，依次走访远家·水街、ACE DESIGN、麓月·创艺新川味、鹿野苑石刻艺术博物馆与西村大院，实现了从商业空间、私宅到公共建筑、餐饮空间的交叉研学。
远家·水街：退后的设计，人成为主角
远家·水街是本次行程中商业空间的第一处样本，由璞石设计毛继军操刀。项目以“家”为设计原点，拆解原始建筑的大面积封闭，打开墙体引入自然光，原生水杉与植物被完整保留。空间不设显性logo，近万册图书自由拆阅，品牌情绪通过视觉、嗅觉、听觉、触觉等多重感知被调动。毛继军的设计语言克制精准，风、空气、阳光在自然叙事中传递品牌的人文底色。现场讨论由此聚焦：商业空间是否普遍“用力过猛”？“退后”的设计如何让空间与人成为真正的主角。
对话ACE DESIGN谢辉：追问住宅设计的长期主义
作为本次寻设之旅的重点环节，我们一起走进ACE DESIGN，与创始人谢辉老师展开面对面交流。谢辉老师深耕别墅大宅领域二十余年，以“健康住宅体系”的研究与实践确立行业辨识度。对话在参观行进中自然展开，设计师们围绕健康住宅的底层逻辑、需求挖掘、长周期项目与落地管控等维度展开探讨交流。
谢辉老师为设计师们系统阐释了“健康住宅体系”的核心要义。在她看来，住宅并非展示性的视觉舞台，而是一种可以持续生长的生活容器。这一理念的源头，来自她对自然进化规律与居住者长期行为模式的持续观察。她主张从可进化的自然中提取方法，在克制与取舍之间，回应居住者的情感节奏与生活尺度。
围绕需求挖掘，谢辉老师提出一个核心判断：业主的真实需求，藏于行为而非语言。她以案例为证，阐明需求依赖观察与转译，而非问卷与陈述。这一观点在同行中引发持续回响：设计师的核心能力，正从“方案输出”转向“行为解读”。
关于长周期项目，她坦陈3—5年项目保持连贯的关键不在控制，而在预留弹性接口，交付并非终点，私宅设计在空间交付后仍被居住者的真实生活持续校准。落地管控层面，她强调设计师、业主、施工方的配合精度决定项目成色，实施环节偏差多出现在材料交接、工艺理解与临时变更的沟通链路之上。
现场，谢辉还回溯了从设计师到管理者的转型——最难的并非管理项目，而是管理自己“亲自改每一稿”的惯性。她建议设计师的精力应首先锚定专业本身，表达是专业的延伸，而非替代。
麓月·创艺新川味：在地文化的尺度转译
商业餐饮空间麓月·创艺新川味，从在地文化转译的角度回应了“共生”命题。姚晓冰以“月”为超级符号，融合川西民居意象，异形青砖瓦片铺陈转译川西文化肌理。张大千泼彩山水被解构为立体艺术装置，墙面与地面统一采用艺术涂料，鱼的元素与线条的蜿蜒营造流动感，呼吸灯渐次亮起，露台向外跳出作邀约之姿。讨论焦点集中于在地文化转译的尺度把握。远家与麓月两处体验共同验证：商业空间的竞争力，正从“视觉冲击”转向“体验纵深”。
刘家琨的双城记：探访空间共生的一体两面
此次行程将鹿野苑与西村大院并置，旨在展现刘家琨“共生”思想的一体两面——向内，与土地和时间建立谦逊对话；向外，与城市和普通人形成深度交融。
鹿野苑石刻艺术博物馆：材料与时间的沉静叙事
鹿野苑石刻艺术博物馆是家琨建筑工作室成立后的首件重要作品，也是四川第一家私立博物馆，馆藏石刻艺术品八百余件，以西南丝绸之路佛教石刻为核心脉络，纵贯汉代至明清。
探访需经一段林间小径，建筑未设显性标识，清水混凝土与页岩砖的组合墙面保留乡间施工的自然肌理。彼时工人尚不通清水混凝土工艺，刘家琨带领当地农民摸索完成，施工时一棵树未伐，建筑以“见缝插针”的姿态嵌入林间。展陈动线先登二层再逐级而下，入口刻意模糊，路径借鉴园林的蜿蜒章法，体块之间的缝隙组织光线，自佛像背后渗入，营造有距离的神秘感。现场讨论围绕“低技策略”的当代价值展开：当高成本、高精度成为行业惯性，鹿野苑的“不精确”反而构成稀缺，设计退为背景，将空间主权交还石刻与时间。
西村大院：公共容器与未完成的生长性
与鹿野苑的沉静叙事不同，西村大院呈现的是刘家琨对公共容器与日常生长的另一种回应。项目占地约40亩，总建筑面积13.5万㎡，C型半围合、外高内低的布局复刻四川盆地形态。刘家琨直白地称其为“一口沸腾的火锅”：四方的院子和跑道是锅，盛起了中间的操场。
竹胶板浇筑的清水混凝土保留天然竹纹肌理，不过度修饰。建筑刻意维持“未完成感”，将空间留白交予市民，让建筑随生活一起生长。川西院落“大院套小院、院院相通”的肌理被复刻，形成可触摸的空间经验。
设计师们的讨论围绕“空”的价值展开：空间的空不是匮乏，而是体验权的归还。关于“未完成是否更高级的完成”，现场观点交锋，有设计师认为未完成感赋予建筑与生活共生的可能，而有的设计师则警惕其被误读为放任，共识落于设计的退让是介入的高级形态。
退后，是更精确的在场
两日行程，观点密集，共识清晰。所谓共生，是商业、生活、文化与时间之间可持续的动态平衡。鹿野苑的清水混凝土在二十余年中缓慢包浆，西村大院的跑道在日复一日的使用中长出温度，远家的水杉在四季轮转中完成对花园的着色——设计的力量，在于为使用者与时间腾出位置。金腾寻设之旅不止于一次出行，更是一场思想碰撞与设计本质的再定义。
这正是金腾寻设之旅的深层价值：不止于一次出行，而是一场思想与思想的碰撞，一次对设计本质的再定义。不同地域、不同背景的设计师在此交汇，碰撞出的不是零散的火花，而是对设计判断力的集体修正。正如金腾奖始终坚守的初心——“我们在寻找，更好的设计，更好的你”。而更好的设计，从来不在封闭的案头，而在行走的现场、对话的缝隙、克制的自觉之中。一程研学满载，对“共生”的思考方才开始。
华耐设计基金以 "发现未来设计" 为初衷，秉承 "寻找新锐设计力量，助力设计人才成长" 的宗旨，持续赋能设计行业，搭建更广泛、更多资源的新锐设计师成长平台。此次，华耐设计基金携手全国合作设计师踏上游学之旅，走进真实空间、对话前沿设计，让灵感在现场碰撞，让成长在探索中沉淀。
赋能不止于此。未来，华耐设计基金将继续凝聚资源、拓宽平台，与更多设计师同频共振，共同探索空间美学与生活方式的无限可能。
相关知识
寻设蓉城，赋能新生 | 华耐设计基金×金腾奖携设计师在游学中寻找设计共生之道
金腾寻设之旅：和华耐设计基金在成都，寻找设计的“共生”答案
华耐设计基金&金腾奖先锋设计NEW100丨嘉拓内筑：简约中寻自在
华耐设计基金设计师陈日强荣获第五届金腾奖“设计风尚奖”
华耐设计基金设计师郝璐嘉荣获第五届金腾奖“设计风尚奖”
华耐设计基金设计师孙梓馨荣获第五届金腾奖“设计风尚奖”
华耐设计基金设计师魏坤荣获第五届金腾奖“设计风尚奖”
华耐设计基金设计师李晗荣获第五届金腾奖“设计风尚奖”
华耐设计基金设计师夏蕊荣获第五届金腾奖“设计风尚奖”
欧神诺 “中国玉”第二届空间设计大赛启动，携手金腾奖寻找设计新力量！
